Новости культуры российских регионов
30 апреля 2026
Москва

«Русские сезоны» Дягилева в мозаике

На «Хлебозаводе» открылась выставка мозаичных панно, созданных по эскизам к известным балетам
Ольга Левина, "Город". Фото предоставлено организаторами

Московская школа мозаики представила в пространстве Дома Simple Music поп-ап выставку современной мозаики под названием «Дягилев. От Бангкока до Хлебозавода». Столь необычное название выставки появилось не просто так. Изначально ученики школы вдохновлялись эскизами художников дягилевской антрепризы и перевели их в материал современной мозаики. Так в экспозиции появились более 15 мозаичных панно, созданных резидентами МШМ, а также одна работа куратора этого проекта Полины Андреевой. Все произведения выполнены вручную из витражного стекла и смальты, на каждую работу ушло более 100 часов ручного труда.

Подобно «Русским сезонам» выставка живет в гастрольном формате: после премьеры в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко в 2025 году часть работ была показана в Салехарде, а затем в Бангкоке в рамках Дней русской культуры. Выставка на «Хлебозаводе» — это возвращение мозаичных панно после зарубежного турне.  

Среди ключевых произведений — мозаика Полины Андреевой по мотивам афиши французского деятеля культуры Жана Кокто 1911 года, связанной с балетом «Видение Розы» Михаила Фокина. Лаконичная модернистская графика оригинала переведена в язык витражного стекла. Оранжевый акцент отсылает к фирменному цвету школы и добавляет работе современное звучание.

Несколько мозаичных работ сделаны по эскизам Наталии Гончаровой к премьерам «Русских сезонов» — «Город» и «Жар-птица». Отдельного внимания заслуживает «Гвидон» Елены Куприяновой по мотивам «Золотого петушка» Н. Римского-Корсакова — работа, в которой язык Гончаровой переосмыслен через цвет и фактуру стекла.

Как рассказали в школе мозаики, сначала необходимо правильно сломать стекло, чтобы потом собрать его заново и подчеркнуть манеру авангардного художника – сочетание цветов и острые углы, которые передают и характер произведения, и стиль художника.  

Дом Simple Music выбран в качестве площадки не случайно. Это камерное пространство, появившееся из практики проекта Simple Music Ensemble, проводившего концерты и спектакли как в России, так и за рубежом. Локация близка дягилевским «Русским сезонам», в которых музыка, театр, живопись и сценография существовали как единое целое, без жестких границ между жанрами.

Выставка будет работать до конца мая в дни проведения концертов Simple Music.